?

Log in

No account? Create an account

Previous 50

Nov. 16th, 2014

архитектура

[sticky post] Верхний пост

В моем блоге и сообществах собран колоссальный материал по истории архитектуры, скульптуры и живописи.
Добро пожаловать!


ОБЗОРНЫЕ ПОСТЫ О ГОРОДАХ ИТАЛИИ
Картинка служит ссылкой.

 ЛУККА                                                                          ГЕНУЯ                                                         ВОЛЬТЕРРА                      
   


ВЕРОНА                                                              РЕНЕССАНСНАЯ ФЕРРАРА                                     ПИСТОЙЯ
      Read more...Collapse )

Nov. 21st, 2017

Византийское блюдо. Константинополь, IV в

 Сайт www.ruicon.ru/ радует

Серебряное блюдо из склепа в имении Гордиковых  было подарено византийским императором одному из представителей правящей верхушки Боспора. В основу композиции, представленной на блюде, положен традиционный римский монетный тип - император верхом на коне пронзает копьем упавшего врага. Всадника обычно сопровождают один или несколько воинов и венчающая победителя богиня Ника. Однако в отличие от античного прототипа, где изображается заключительная сцена боя, на керченском блюде воспроизведено торжество победы. Император Констанций II восседает на коне, подняв вверх победоносное оружие. Все изображение подчинено желанию возвеличить императора, подчеркнуть его божественную власть и недосягаемое положение. Воплощая эту идею, мастер использует своеобразные изобразительные средства, например, нарушает привычные представления о пропорциях и пространстве. Эти художественные приемы характерны для византийского искусства переходного периода IV-V вв. н.э., в котором традиционные античные сюжеты трактуются новыми изобразительными средствами. Поэтому исследователи единодушно считают керченское блюдо ярким образцом ранневизантийского искусства. Изображения на блюде выполнены линейным рисунком, нанесенным чеканом и гравировочным инструментом. Часть орнамента покрыта чернью. С лицевой стороны блюдо позолочено и к нему припаяна петля для подвешивания.


Триумф Констанция II.  Государственный Эрмитаж, 25 см.; материал: металл серебро; техника: гравировка (резьба), золочение, чернь


http://www.ruicon.ru/arts-new/carving/1x1-dtl/po_kosti/plastinka_ot_relikvariya_s_izobrazheniem_apostola2/?page_19=6&p_f_23_temp_id=1&p_f_23_1=1&ref-cat=

Порталы базилики Св. Николая в Бари

О базилике Св. Николая писали многие. Если кто-то пропустил - ссылки в конце поста.
Здесь я покажу вам только порталы. У sibeasterа они прекрасно сняты, но я буду с пристрастием выуживать из них Византию. :-)

Главный портал - византийский, если не целиком, то в значительной степени.



Приглядимся к этой триумфальной колеснице и античным орнаментам под ней. Кстати, справа часть рельефа утрачена, что говорит о его повторном использовании.



А эти очень тонкой работы львиные маски, плетеные карзиночки и симметричные кустики!



Read more...Collapse )

Nov. 17th, 2017

Собор Сан-Сабино в Бари, интерьер

Наша поездка в Бари была в тот самый день, когда мы оставили аккумулятор в заряднике. Мыльница неплохо справилась с фасадами, но интерьеры - увы - оставляют желать много-много большего.
Пришлось позаимствовать несколько фото из других источников, прежде всего из любимой мною Википедии.


Интерьер собора также капитально расчищен, как и многие другие апулийские церкви. Это все, конечно, больше похоже на реконструкцию, но мне такие реконструкции по душе. Мы видим чисто романский интерьер с византийскими элементами, сохранившимися от предыдущего храма. Трехнефная базилика перекрыта деревянными фермами, и благодаря этому промежуточные довольно тонкие стены (точнее аркады) опираются на колонны. Колонны все разные, похоже византийские. Здесь мы опять встречаемся с ложными эмпорами, которые подробно рассмотрели в соборе Барлетты. Собор имеет трансепт, в алтарной части - три апсиды, совершенно незаметные на фасаде, и купол на тромпах над средокрестием.




Теперь все рассмотрим по порядку.

Read more...Collapse )

Nov. 16th, 2017

аа

[reposted post] Интервью с Добужинским

Оригинал взят у jenya444 в Интервью с Добужинским за два дня до его смерти (1957)
текст тут, аудио - тут

Мстислав Добужинский: Я не знаю, с какой даты начать, потому что я всегда, с тех пор как я держал в руке карандаш, я уже считал себя художником. Я все время старался рисовать с натуры и, вообще, в развитии художественном очень много мне помогал мой отец, который развивал мою фантазию, окружал меня всевозможными интересными вещами, книгами, картинами, и так далее. Я учился в частной школе в Петербурге, учился в Обществе поощрения художеств, в Академию собирался попасть, но так и не попал.
В 1907 году я впервые коснулся театра, стало быть, тому ровно 50 лет. И с тех пор я очень много создавал как декоратор, как автор эскизов, декораций и костюмов. В Петербурге и в Москве за этот период я очень много сделал. Начал я в Театре Комиссаржевской и в Старинном театре, который был тогда основан в Петербурге. И первые мои вещи на сцене были "Бесовское действо" Алексея Ремизова, очень любопытное произведение, основанное на русских апокрифах, и старинная средневековая пасторель 13-го века "Робен и Марион".

В 1909 году я был приглашен в Художественный театр, и с этого года по революцию я сделал шесть различных постановок. Начал с "Месяца в деревне" Тургенева, потом были "Бесы" Достоевского, "Николай Ставрогин". Последнее, что я сделал в театре, это было "Роза и крест" Блока.

Я много работал для балета. В 35-м году Литовский балет был приглашен на гастроли в Монте-Карло и в Лондон, и тогда я поехал тоже, это были мои два балета на этих гастролях, и после этого стал ездить почти ежегодно в Англию и во Францию. И я вам скажу, что для меня было большой удачей и большим счастьем, что мне пришлось работать с самыми замечательными режиссерами.

Оригинал взят у lilac2012 в Мстислав Добужинский (1875 - 1957)

Собор Сан-Сабино в Бари (Cathedral Bari), Апулия

Все знают Базилику святого Николая в Бари, но кафедральный собор города тоже достоин внимания. Он находится в 200 метрах к юго-запад от базилики св.Николая. На этом месте раньше стоял византийский собор, однако он был разрушен норманнским королем Вильгельмом I Злым. Новая базилика была возведена в XII-XIII веках и долгое время была центром религиозной и политической жизни города.
Здание построено в апулийском романском стиле. Внешне церковь очень напоминает базилику св. Николая. При строительстве кафедрального собора использовались материалы разрушенной византийской церкви.
В XVIII веке здание претерпело ряд изменений: изменены порталы западного фасада, ризница и крипта были переделаны в барочном стиле по проекту Доменико Антонио Ваккаро.
Интерьер собора был недавно отреставрирован. Собор имеет три нефа, разделенных 16 колоннами, поддерживающими арки.


Южный фасад с трансептом и галереей над арками - самый впечатляющий
Read more...Collapse )

Письмо друзьям

Дорогие друзья!
Я благодарна вам за прекрасные посты, которые много лет публиковала в своих сообществах.
Но ситуация изменилась, и теперь я могу их копировать только в виде ссылок.
Мне это очень обидно, хотелось бы видеть их в сообществах в прежнем виде.
Но это возможно только в том случае, если вы сами скопируете их в редактор в режиме HTML - это совсем не сложно!
Буду ОЧЕНЬ рада, если вы прислушаетесь к моей просьбе, да и читатели сообщества, я думаю, тоже.
И вам, как мне кажется, не помешает увеличение аудитории читателей.
Этот призыв относится главным образом к вам (надеюсь никого не пропустила):

a_pollaiolo, featherygold, alexjourba, arukhlin, bizantinus, carmelist, galik_123, j_j_j, mrs_mcwinkie, petrark, platpaul, marmara_calypso, marinagra,
punto_di_vista, renardetraisin, sergej_manit, sibeaster, strochka_, taras_palkov, tito0107, vita_colorata, vittasim, vladimirdar, world_jewellery,

Буду рада и всем остальным, приславшим посты, соответствующие тематике.
Заранее всем спасибо!

Nov. 15th, 2017

ЖЖ

Слоновая кость из Салерно (Avori Salernitani)

Цикл пластин из слоновой кости (67, первоначально было около 70), изображающих сцены из Ветхого и Нового Заветов,  экспонируется в Епархиальном музее Салерно. За свою почти завершенность и отличное состояние сохраненности он представляет собой самый важный в мире  цикл. Мы не знаем, кто совершил эту огромную работу и для чего эти пластины предназначались, но кажется, доказано, согласно исследованиям, начатым в тридцатые годы и продолжающимся до сих пор, пластины были сделаны почти исключительно для Салернинского собора, где они всегда находились до (второй?) Мировой войны.
В целом цикл представляет три, если не четыре, разных декоративных стиля, многие из которых, как считается, были авторскими (два для Ветхого Завета и  два, если не три, - для Нового). Их происхождение не установлено, предполагается возможность участия, помимо  североитальянских, также византийских, арабских и североевропейских мастеров.  Изображенные события происходят на фоне типичной средиземноморской архитектуры, что придает этому циклу дополнительную ценность.

В настоящее время  почти все пластины хранятся в Епархиальном музее Салерно, за исключением ( к счастью ,небольшим) потерь между мировыми войнами. Около десяти произведений разделены между крупнейшими музеями - Лувром, музеем Метрополитен , музеем Виктории и Альберта в Лондоне , государственными музеями Берлина, Эрмитажем в Санкт - Петербурге и Музеем изобразительных искусств в Будапеште.  Сокращенный перевод статьи из Википедии.

Фотографий много


Первый день Творенья




Read more...Collapse )

Nov. 14th, 2017

мумик

Сколько можно "улучшать" хорошее? :-(

А что за фигня (простите) у нас теперь с перепостами?
Теперь я не могу свой пост копировать в сообщества?
А к перепостам добавлять метки. :-(((
Ну хоть код для встраивания сделали - и на том спасибо.
2017

Palazzo della Marra, Барлетта, Апулия

В Апулии нам встретилось не так много ренессансных и барочных зданий, как в других регионах Италии, но в Барлетте удалось снять несколько дворцов вполне достойных. Один из них - Palazzo della Marra, даже напомнил мне роскошные генуэзские палаццо.

Дворец Делла Марра, построенный в стиле маньеризм, с середины XVI века был домом аристократических семей Орсини и Делла Марра. Последние реконструировали здание, отреставрировав фасад и восстановив скульптурный декор на главном балконе. Рустованный цоколь здания венчает фриз, включающий буквы имени Делла Марра, которые окружены крылатым амурами.
 Трехэтажное здание имеет элегантный внутренний двор с лоджиями на всех трех этажах. Большая лоджия с видом на море включает пять аркад, украшенных, аллегорическими изображениями.

В 1700 году дворец перешел к семье Фраггианни, которая в течение века сделала множество декоративных решений в интерьере.

На рубеже девятнадцатого и двадцатого веков здание было куплено Донато Сеси, который его перестроил. В 1958 году дворец был продан государству, которое осуществило его реставрацию.
С 2007 года здесь расположена Pinacoteca De Nittis.



Фасад со стороны улицы (море с противоположной стороны).
Дорожные знаки - враги фотографа. :-)

Read more...Collapse )

Nov. 13th, 2017

грифон

Рельеф со сфинксами и оленями, Византия

Еще один чУдный подарок прислал  pinterest.
Судя по сайту - из Турции, откуда конкретно - история сайт умалчивает.



http://www.turkkozmolojisi.com/2014/08/selcuklu-tek-basl-cift-aslan-sembolizmi.html
https://ru.pinterest.com/pin/302726406195469805/

Nov. 12th, 2017

2017

Собор в Барлетте, скульптура фасада-2. Окна и двери

Окна южного фасада


Еще пара слоников - в апулийскую коллекцию


Крылатые львы - не слишком частое явление. Разве что в Венеции

Read more...Collapse )

Nov. 11th, 2017

2017

Собор в Барлетте, скульптура фасада-1

На фасаде собора скульптуры довольно много, хотя в предыдущем посте вы, возможно, этого и не заметили.)
Она сосредоточена в основном на порталах, окнах и карнизах, но и по стенам немного разбросано.
Большую часть, например порталы, уже подробно показал sibeaster, так что я не буду повторяться. Но даже без них картинок набирается на два поста.

Начнем с кронштейнов карниза. Они, порой, очень забавные.


Готовая мультяшка



Read more...Collapse )

Nov. 9th, 2017

2017

Собор Санта-Мария-Маджоре в Барлетте (Cathedral Barletta), Апулия

Собор в Барлетте очень необычен и интересен. Он соединяет две совершенно разные по архитектуре половины - западную - романскую, и восточную - готическую.
Граница отмечена колокольней, но переход одного в другое можно заметить только издали, а лучше - из соседнего замка. Еще лучше, конечно, сверху, но - увы....)
Гораздо интереснее наблюдать эти особенности изнутри, что мы с вами сейчас и сделаем. Но сначала несколько фото фасада.
С запада мы не заметим ничего необычного - собор как собор.



Западный фасад романской половины. Центральный портал перестроен, вероятно в XVI веке.

Read more...Collapse )

Nov. 8th, 2017

Александрийская шкатулка из Дармштадта, Византия

Иногда pinterest приносит удивительные вещи!
Еще один полет Александра в коллекцию.



Александрийская шкатулка. Константинополь, 850-900 гг.  или Александрия, конец 500-х годов н.э.,
слоновая кость - Hessisches Landesmuseum, Дармштадт, Германия

+2Collapse )

Nov. 7th, 2017

детство

Классная фотка получилась! :-)

 Сама удивилась.)

Nov. 6th, 2017

2017

Церковь Сант-Андреа, Барлетта, Апулия

Более чем скромную церковь украшает восхитительный портал, сохранившийся не полностью.
Мне кажется он собран из повторно использованных элементов, или по крайней мере его делали разные мастера.
Тимпан очень напоминает византийскую скульптуру, притолока под ним тоже явно с византийским орнаментом, тогда как рельефы по сторона портала чисто романские.




Read more...Collapse )

Nov. 5th, 2017

2017

Базилика Сан-Сеполькро в Барлетте-2, интерьер

Интерьер церкви, как и многих других апулийских храмов, расчищен до основания, что меня радует.
Три нефа перекрыты крестовыми готическими сводами, над алтарем - купол на тромпах.
Снимать там особенно нечего, кроме сводов, ну и немного живописи в алтаре осталось.
Но атмосфера в темном строгом храме очень романтичная.



Read more...Collapse )

Nov. 4th, 2017

2017

Базилика Сан-Сеполькро, XII в. Барлетта, Апулия

Ранняя история барлеттской Сан-Сеполькро утопает во мраке. По одной версии, первая церковь на этом месте была построена на средства амальфитанских купцов около 1061 года, т.е. еще до Крестовых походов - амальфитане издавна торговали с Левантом и пожелали построить в Барлетте некую реплику Гроба Господня. По другой версии, храм изначально построили тамплиеры, и таком случае основание церкви относят к 1130 году. Базилика Гроба Господня в Барлетте впервые упоминается в папской булле от 14 июля 1182 года. В 1228 году здесь встречал Пасху император Фридрих II.

Столь же неясно, когда первоначальную Сан-Сеполькро сменила нынешняя церковь, в архитектуре которой смешались романские и готические черты; по всей видимости, строительство новой церкви растянулось на XIII - XIV столетия. В 1489 году папа Иннокентий VIII передал базилику госпитальерам. Землетрясение 1731 года разрушило исторические портик и колокольню базилики, на месте которых были возведены уже барочные конструкции. В 1770 году была серьезно перестроена северная сторона церкви: к ней "приделали" лоджию, в которую был помещен Колосс. В 1799 году, после конфискации республиканским правительством имущества Мальтийского ордена Сан-Сеполькро осталась без хозяев; начались долгие годы ее упадка. В 1852 году церковь была возведена в ранг коллегиальной, в 1908 году она превратилась в обычную приходскую.

Серьезные работы по спасению разрушающейся базилики начались в 1930-е годы; в частности, были снесены прилегающие строения, в том числе лоджию Колосса и остатки иоаннитского госпиталя, удален накопившийся за столетия культурный слой (поэтому сейчас церковь находится " в ямке" по отношению к современным улицам). В 1968-1972 годах была проведена научная реставрация здания с целью максимально приблизить церковь к ее первоначальному виду."

Текст sibeasterа


Восточный фасад прежде венчала колокольня

Read more...Collapse )

Oct. 30th, 2017

2017

Четара, Амальфитана

Я думаю кому-нибудь интересно не только как мы путешествуем, но и как отдыхаем.  Для них этот короткий пост.

Мы обычно выбираем небольшие городки с живописным скалистым побережьем. Я уже показывала один такой - лигурийский городок Черво. https://uchitelj.livejournal.com/656572.html Главный недостаток таких мест - что в них как правило нет хороших пляжей, а к морю приходится спускаться по многочисленным ступеням, но ту уж нужно выбирать - живописный берег с глубоким морем, или длинный песчаный и скучный с морем по колено. )
Городок Четара находится совсем близко от Салерно. Мы поселились там почти на самом берегу в аппартаментах с видом на море. Подъемы и спуски вынесли стоически благодаря тому, что отдыхали в сентябре - было совсем не жарко.
В городе всего одна улица, резко поднимающаяся в гору. Туристов в это время там почти нет - все сконцентрировались в соседнем Амальфи - такие как там толпы я видела в Италии только в Венеции.  В Четаре нет супермаркета, но одна поездка в Салерно обеспечила нас продуктами на все 10 дней. Для любителей вечерних и пляжных развлечений здесь будет скучновато, но для взрослых людей местечко вполне подходящее.



Виды с балкона
Read more...Collapse )
2017

Византийский трон и амвон из собора Канозы-ди-Пульи, Апулия

О троне даже в итальянской Вики написано, что он византийский. Амвон сделан в том же стиле.
Фотографии и того, и другого были уже не раз в ЖЖ, но хорошего много не бывает.
Речь об объектах, разумеется, а не о фото. В темноте снимать трудно.
Несколько фото добавлено из поста dreamsoftartaro.


Слоны очень популярны в Апулии, почти на каждом храме есть.

Read more...Collapse )

Oct. 29th, 2017

2017

Каноза-ди-Пулья, Собор Сан-Сабино и мавзолей Боэмунда, Апулия

Ничего принципиально нового о соборе Каноза-ди-Пульи я вам не скажу - все уже прекрасно показал и рассказал sibeaster. Но кое-что интересное там есть, возможно вам будет приятно вспомнить.
 Собор начали строить еще при лангобардах, в VII - VIII веках, но после катастрофического для Канозы землетрясения 1851 г. он был значительно перестроен.
Возможно раньше собор был немного похож на купольные церкви Анулии - Сан-Франческо в Трани и собор в Мольфетте, но у него было не 3, а 5 куполов - три вдоль
и два над рукавами трансепта (сейчас их можно увидеть только благодаря аэрофотосъемке).
А может они стояли все 5 в ряд, а трансепт пристроен позже?



К южной стене собора пристроен уникальный памятник XII века - мавзолей Боэмунда, но о нем чуть позже.

Read more...Collapse )

Oct. 27th, 2017

2017

Скульптура и декоративные элементы на старом соборе Мольфетты

В старом соборе Мольфетты не так много скульптуры и декоративных элементов, поэтому показываю их скопом в одном посте.



Read more...Collapse )

Oct. 26th, 2017

ЖЖ

Палермо. Археологический музей

Цитата постаsibeaster Палермо. Археологический музей (пока что окончание)
Прославленный Археологический музей Салинаса в Палермо пока что открыт частично, но самые известные экспонаты - метопы из Селинунте - уже можно видеть. Напомню, что Селинунте - это греческий город-колония на юго-западе Сицилии (ближайший современный город - Кастельветрано), разрушенный карфагенянами в 409 году до новой эры. Мы с вами там уже побывали в 2013 году; прямо скажем, не самый удобный в транспортном отношении археологический парк, да и не самый зрелищный. Дело в том, что на месте можно видеть лишь груды развалин да два восстановленных в XX веке античных храма, а самые интересные находки из Селинунте были увезены в Палермо. И вот мы их сегодня и посмотрим.

010-Персей отсекает голову Медузе на глазах Афины.jpg

Итак мы с вами телом находимся в Палермо, а духом переносимся в Селинунте.

Метопы из Селинунте - как же долго мы их ждали!Collapse )
Храмы Селинунта http://stilarhitekturi.livejournal.com/323122.html

Oct. 25th, 2017

2017

Собор Сан-Коррадо в Мольфетте и купольные храмы Апулии

В архитектуре Апулии встречается очень интересный и довольно редкий тип романских храмов - купольные церкви. В них заметно сильное византийское влияние.
Прямоугольный объем здания без трансепта разделен на 3 нефа, главный неф перекрыт тремя равновеликими куполами, а узкие боковые нефы - четвертьцилиндическими сводами (да, и такие бывают). Снаружи купола выглядят совсем не привлекательно, зато внутри создают очень выразительное пространство.
Самый интересный из трех показанных здесь храмов - собор Сан-Коррадо в Мольфетте, но, к сожалению, его внешний объем с годами утратил четкость очертаний из-за многочисленных капелл, поэтому постараемся мысленно восстановить его прежний облик по двум другим церквям -  церкви Оньисанти в Валенцано и церкви Сан-Франческо в Трани.




 Церковь Сан-Франческо в Трани и церковь Оньисанти в Валенцано.

Read more...Collapse )

Oct. 24th, 2017

2017

Собор Битонто-2, интерьер

Если с ярко освещенным фасадом наша мыльница еще справилась, то в темном интерьере ее возможности были исчерпаны.
Кафедры еще прилично получились, а общий интерьер - совсем плохо. Благо там нет ничего особенного, и все можно представить по другим апулийским храмам.



Read more...Collapse )

Oct. 23rd, 2017

2017

Собор Битонто (Bitonto Cathedral), Апулия

В Битонто с погодой повезло гораздо больше, чем в Трани. Но мы не ищем легких путей! На этот раз мы оставили в заряднике аккумулятор от фотоаппарата, а без него он категорически отказывался снимать! Пришлось ограничится мыльницей, которая, к счастью, оказалась в рюкзаке, да еще и заряженная! Но и это еще не все трудности. В этот день в соборе намечались кажется похороны и туда постепенно собирались жители города. Пришлось нам в бешеном темпе бегать по собору под осуждающими взглядами прихожан, благо в соборе их было пока немного - все ждали на площади. Ну и крипту, разумеется, увидеть не удалось.
Но есть и приятная сторона в посещении нами этого города - с южного фасада сняли леса, он был прекрасно освещен, и вы теперь можете полюбоваться фантастическими капителями галереи.




Read more...Collapse )
ЖЖ

Фотошедевры Стефана Драшана

Думаю, что большинство кадров постановочные, но красиво! )

Цитата поста vakinФотошедевры Стефана Драшана
Французский фотограф Стефан Драшан создает свои художественные проекты исключительно в картинных галереях. Вот и одна из его фотоколлекций посвящена совпадению цветовой гаммы одежды посетителей с нарядами персонажей знаменитых полотен. Мужчина признается, что главный секрет его творчества – терпение. Чаще всего Стефан посещает музеи Парижа, Вены и Берлина, где он и ждет своих моделей.


+29Collapse )

Oct. 22nd, 2017

2017

О примитивизме - алаверды

 Пост https://shakko-kitsune.livejournal.com/1166530.html побудил меня высказать свое мнение по этому поводу.

Я много лет объясняла своим ученикам, чем отличается реалистическая живопись от условно-символической. У меня сложилась такая «теория», может быть чрезмерно упрощенная, но более-менее доходчивая. Изложу ее кратко.
Художник может изображать мир таким, как он его ВИДИТ, или таким, как  себе ПРЕДСТАВЛЯЕТ (имеется в виду структура и взаимосвязи). Это нужно запомнить априори, чтобы  дальше было понятно. Обе системы ОДИНАКОВО условные, т.к. на двухмерной поверхности невозможно абсолютно идентично изобразить трехмерные предметы.
Все древние культуры, кроме античной, изображали мир таким, каким его ПРЕДСТАВЛЯЮТ. Легче всего это понять на египетских рельефах – вспомним человека с развернутыми плечами или пруд, с лежащими во все стороны деревьями. Профессор Раушенбах в своей книге «Пространственные построения в живописи» сравнил эту систему изображения с чертежом – соединение вида спереди с видом слева или сверху.Read more...Collapse )
2017

Собор Трани - 3, нижняя церковь и крипта

 Собор Трани имеет 4 уровня - верхняя церковь, нижняя церковь, крипта Св. Николая Паломника и самый нижний, самый древний уровень - крипта Сан-Леучо.
Верхнюю церковь мы с вами посмотрели в первом посте - она, конечно, самая впечатляющая.
Нижняя церковь - очень низкое трехнефное помещение с византийскими колоннами и капителями.
Капители разные, но все с пульванами - характерная черта византийской архитектуры.



Read more...Collapse )

Oct. 21st, 2017

2017

Собор Трани-2. Скульптура фасада

 В Апулии нам опять не повезло с погодой (кажется это становится традицией - Мистра, Германия....), поэтому съемка была сильно осложнена и качество ее оставляет желать лучшего.
К счастью некоторым повзло гораздо больше, и по ссылкам можно внимательно рассмотреть храм, освещенный ярким солнцем.
Скульптуры на Фасаде собора достаточно много, она сосредоточена на окнах, порталах и карнизах, но масштаб ее значительно мельче размеров самого храма, поэтому она не нарушает его величественности и суровости.


Полустертый лев слева от западного портала


Read more...Collapse )

Oct. 20th, 2017

2017

Собор Трани (Trani Cathedral), Апулия

Собор Трани потрясающий.
Недавно меня спросили, есть-ли у меня любимая церковь.
После долгих размышлений я так и не приняла решение.
Теперь этот собор в числе главных претендентов. :-)
Собор подробно описан у sibeasterа аж в 5 постах.
Позже я покажу еще крипту и детали скульптуры.



Read more...Collapse )

Oct. 19th, 2017

Рождение стиля косматеско: Византия, Древняя Русь и Средневековая Италия

Какие, оказывается, умные и полезные вещи пишут люди - а я и не в курсе!!!!
Это всего лишь маленькая цитата большой и ОЧЕНЬ интересной статьи.

В качестве иллюстрации - мой очень старый постик аж 2011 года. Тешу себя надеждой, что именно он был поводом для исследования.  :-)

Можно точно указать место, где впервые появились мастера Космати, — бенедиктинский монастырь Монтекассино. Подвижники ордена, известные поддержкой религиозного образования и искусств, сделали свой монастырь европейским центром культуры и образования. Именно их библиотеки, разнообразные школы и мастерские меняли культурный ландшафт эпохи.

В 50-х годах XI века в монастыре появился молодой и энергичный аббат Дезидерий, ставший впоследствии папой римским Виктором III. Он занялся перестройкой обители и пригласил группу византийских мастеров-мраморщиков из Константинополя (позже их назовут мастерами Космати). К моменту, когда был освящен оформленный мраморщиками в 1066–1071 годах храм Аббациале-де-Монтекассино, рачительный аббат создал при монастыре специальную школу, обучавшую искусству, перенятому от византийских мастеров. Впоследствии многие новые базилики строились по созданному в Монтекассино образцу.

Заметим, что во всех материалах об истории косматеско отмечается, что мраморщики изначально были не из Рима. Действительно, они с детства называли себя ромеями (самоназвание жителей Византийской империи) и прибыли из столицы Византии Константинополя. Очевидно, что последовали предложению Дезидерия приехать в монастырь Монтекассино вовсе не ученики, а уже сложившиеся мастера, со своей методикой, культурой и стилем, воспитанным богатой практикой предшественников.

Многочисленные археологические раскопки и исследования в Италии, Турции, Греции дают достаточно образцов для сопоставления стилистических и технических особенностей изготовления мозаичных полов. Обнаруживаются и заимствования символических конструкций, использовавшихся мастерами древности, часто детально точные. При этом очевидно, что в основе своей косматеско — школа византийская.

Мозаики Храма Святого Николая в Мире

В этом контексте любопытно исследовать фрагмент полов в ныне турецком городе Демре, а ранее Мирах Ликийских, долгое время считавшийся странным артефактом. Он содержит базовые элементы и символы, использовавшиеся мастерами Космати, но датируется мозаика VIII веком. Именно в это время рядом с руинами церкви, где служил святой, был построен посвященный ему храм, который восстанавливал в XI веке император Константин Мономах и восемь столетий спустя — русские цари Николай I и Александр II.
Итальянские исследователи признавали несомненное сходство мозаик, но только строили догадки об их происхождении. Можно, конечно, посчитать датировку VIII веком неправильной, но эти полы вряд ли были выполнены в XII веке итальянцами, так как известно, что 9 мая 1087 года мощи св. Николая насильственно вывезли в Бари итальянские купцы и с тех пор вряд ли бы кто-то допустил мастеров из Италии к оформлению храма, да и не было у них для этого очевидных оснований. И тут можно сделать вывод, что это и не уникальный артефакт вовсе, а свидетельство продолжения существовавшей уже традиции византийских мраморщиков.

Мозаика Церкви Апостолов в Афинах. XI - XII  в.в.

Не менее интересный пример искусства мозаичистов обнаруживается и в Афинах. Византийская церковь Святых Апостолов Солакиса, возведена в X веке на юго-восточной окраине знаменитой Афинской агоры и считается одним из древнейших христианских храмов Греции. Стоит церковь на руинах нимфейона (посвященного нимфам) римского капища II века. Центр храма украшен пятичастной фигурой, созданной в лучших византийских традициях....


Далее - мой пост 2011г. Фотографии выше из него же

Read more...Collapse )
2017

Собор Салерно-2, фрагменты интерьера

В барочном интерьере собора сохранились только небольшие фрагменты прежней роскоши.
Что-то пострадало от землетрясения, что-то переделали в XVII в., что-то добили в 1943-м.
Самое бесценное - это кафедры, которые мы уж рассмотрели. В алтаре можно разглядеть фрагменты мозаик XII в.


На мой взгляд очень гармонично вписан ангел в византийскую мозаику!

Read more...Collapse )

Oct. 18th, 2017

2017

Собор Салерно, Италия

Собору Салерно досталась нелегкая судьба, и его внешний вид сильно пострадал, но, к счастью, кое-что интересное все-таки сохранилось.
Собор построен в XI веке, атриум и колокольня относятся к следующему XII веку. После землетрясения 1688 года собор основательно перестроили. Кроме того собор пострадал в годы Второй мировой.
В настоящий момент западный фасад собора с атриумом (кроме балюстрады со скульптурой) и колокольней сохранил романский стиль (арабо-норманнский?) с элементами византийского; интерьер нефов и крипта барочные, но в пресвитерии и нефе сохранились остатки более древнего убранства.




Read more...Collapse )

Oct. 16th, 2017

2017

Амвон Айелло (Ambone D'Aiello), Собор Салерно, XII в.

Второй - правый амвон Собора Салерно назван в честь архиепископа Никола д'Айелло, одного из сыновей сицилийского канцлера Маттео д'Айелло.  Он опирается на 6 колонн, их капители поскромнее - только одна с человеческими фигурами, остальные - с птицами, маскаронами, рогами изобилия и растительными мотивами. Здесь тоже есть очень интересная скульптура, которую непременно рассмотрим.
Мозаики этой кафедры более разнообразны, чем на амвоне Гуарно. Мне понравилось, что итальянская Вики не назвала их "косматеско", а честно призналась, что мотивы орнамента византийские в бесконечном разнообразии вариантов:-)



Перед амвоном стоит пасхальный подсвечник (на фото справа) - с удивительной для храма скульптурной композицией.



Read more...Collapse )

Oct. 15th, 2017

2017

Храм Геры II, или Посейдона, Пестум, 460-450 гг. до н.э.

Не думала, что античный храм может произвести на меня такое впечатление - я видела их уже довольно много, и все они похожи друг на друга.
Но у этого храма есть явные преимущества - во-первых он хорошо сохранился, особенно внутри, во-вторых, в эту самую "внутрь" пускают - что бывает крайне редко.
Как мне показалось, я наконец приблизилась к пониманию, как там, внутри, было устроено, но может я и ошибаюсь.



Read more...Collapse )

Oct. 14th, 2017

2017

Натюрморт из Неаполитанского археологического

 Ту все ясно без слов



Read more...Collapse )

И еше отlilac2012 Древнеримский натюрморт

Oct. 13th, 2017

2017

Многоликая Калуга - мимоходом

Просто так





Read more...Collapse )
2017

Фрески из неаполитанского музея -3. "Выразительные"

Под этим условным заголовком я собрала в основном известные фрески, выразительность их проявляется прежде всего в эмоциях и движениях, но и живопись, безусловно, хороша. Кстати, Дамы здесь очень даже привлекательные. :-)




Read more...Collapse )

Oct. 12th, 2017

2017

Мужское тело на античных фресках

Все-таки античное искусство - это прежде всего культ МУЖСКОЙ красоты.
В пейзаже мы любовались легкостью и эфемерностью, но тела античных красавцев притягивают взгляд почти скульптурной осязаемостью. Художники прекрасно владеют анатомией и объемом, персонажи вполне реалистичны, хотя одновременно идеализированы. Для нас привычны античные статуи обнаженных богов, но, как видите, прекрасное тело воспевалось и в живописи.


Какой рисуночек - а?!! Опять вспомнился Пикассо...

Read more...Collapse )
2017

Кстати об античном импрессионизме....



Oct. 11th, 2017

2017

Романтические ландшафты на помпеянских фресках

Продолжая тему архитектуры в античной живописи, рассмотрим несколько пейзажей с архитектурными мотивами из Археологического музея Неаполя. Все они выполнены в легкой, эскизной манере, наполнены воздухом и пространством, и даже немного напоминают китайскую живопись. Удивляют изяществом и одновременно явной непрактичностью необычные "малые формы архитектуры", на них изображенные. Повторяются одни и те же мотивы, например, двухколонный портик, украшенный вазами, щитами и копьями, иногда гирляндами и драпировками, стоящий как совершенно самостоятельное сооружение.



Эти фрески отдаленно напоминают европейские пейзажи с руинами, так популярные в XIX веке. На верхнем сходство усиливается куском карниза, очень неустойчиво нависающим над беседкой, стоящей под скалой. Плита на переднем плане тоже разбита, а дерево выросло скорее всего уже после сооружения портика.
Справа от портика изображен полукруглый парапет непонятного назначения, украшенный вазой и сфинксом. Подобные вазы мы увидим и на других фресках - скорее всего они сделаны из бронзы. Видимо, металлическая мебель и другие изделия из бронзы активно использовалась в украшении парков и садов.

Read more...Collapse )

Oct. 10th, 2017

Августовское искусство. Как это было на самом деле

 После посещения Неаполитанского археологического музея захотелось посмотреть и на другие античные фрески...

Оригинал взят у cicerone2007 в Августовское искусство. Как это было на самом деле.
Любуясь сейчас античной архитектурой, мы на самом деле любуемся скелетами. Представить каким был Древний Рим, как выглядел Палатин можно по фрескам виллы П.Фанниуса Синистора в Боскореале:

Вилла Боскореале

Read more...Collapse )
Еще фрески https://alexeydm-ikn.livejournal.com/28103.html#comments

Oct. 9th, 2017

грифон

Собор Салерно, амвон Гуарна, 1180

В соборе Салерно есть две кафедры-амвона в византийском стиле, созданные в  XII веке, причем пишут, что колонны подлинно византийские. Про капители не сказано, но они, как и остальная скульптура - лучшая часть кафедр. По стилю скульптура скорее позднеантичная, чем романская.

Сегодня мы посмотрим левый амвон - амвон Гуарна, названный в честь салернского архиепископа Ромуальда Гуарна.






Read more...Collapse )

Oct. 8th, 2017

2017

Полиптих "Страсти Христовы" 1350-1400 гг., возможно Ноттингем

Удивительный, очень редкий полиптих английской работы из дерева и алебастра
совсем недавно (2013) выставлен  в музее Кападимонте после обширной реставрации.




Read more...Collapse )

Oct. 7th, 2017

мумик

Немного калужского солнца

ЖЖ

Эгон Шиле: Мой путь пролегает над бездной. 18+

Оригинал взят у gorbutovich в Эгон Шиле: Мой путь пролегает над бездной. 18+
Выставка в Альбертине. Скоро в Москве. Часть 2


Часть 1: Шиле, Вена, истеричность, психоанализ. 18+


Эгон Шиле. Автопортрет с павлиньим жилетом. 1911. Фрагмент. Гуашь, акварель и карандаш. 51,5 х 34,5 см. Частная коллекция / Egon Schiele. Selbstporträt mit Pfauenweste / Self-Portrait with Peacock Waistcoat. 1911 © Sammlung Ernst Ploil

«В основном я сейчас наблюдаю за физическим движением воды, цветов, деревьев, гор. Глядя на них, я отмечаю их сходство с человеческим телом, подверженным тем же порывам удовольствия и тем же страданиям». [Эгон Шиле, 25 августа 1913 г., письмо]

Эта идея просматривается во многих его портретах и автопортретах, на которых человеческое тело выглядит похожим на растение - только изображенное не элегантными синусоидами в духе ар нуво, а нервными, дрожащими линиями, зигзагообразными контурами. Как правило, в работах Шиле не было фона – он сосредотачивался исключительно на линиях человеческого тела. Истощенные тела персонажей в произведениях Эгона Шиле демонстрируют радикальную эстетику безобразного, сохраняющую актуальность по сей день. Она противоречит идеалу красоты, принятому Сецессионом в окружении Густава Климта. Юный Шиле снимает противоположность между красотой и безобразием, между нормой и патологией.

«В отличие от прочих экспрессионистов, [Шиле] не ограничивался только лицами своих моделей. Как и у Кокошки, на его портретах руки часто говорят о психологическом состоянии героя больше, чем лицо. Все тело, все члены Шиле превращал в выразительные средства». [Искусствовед Дитмар Элгер]

Все иллюстрации: работы, которые показывались на выставке Шиле в музее Альбертина: Egon Schiele. Albertina, Vienna. 22.02.2017 - 18.06.2017. С 10.10.2017 по 14.01.2018 выставка Густав Климт. Эгон Шиле. Рисунки из музея Альбертина (Вена) пройдет в Москве в Пушкинском музее.

Эгон Шиле (1890-1918)

как он представлен в книге Эдварда Люси-Смита /Edward Lucie-Smith Lives of the Great 20th Century Artists (1985, 1999), которая на русском языке, кажется (?), не издана.

« Эгона Шиле многие современники рассматривали как наследника Густава Климта, но который умер раньше, чем смог выполнить свое предназначение.

Read more...Collapse )

мумик

Петергоф. Осень верхнего парка

Oct. 6th, 2017

2017

Церковь святой Анны (Chiesa di Sant'Anna dei Lombardi), капелла Пикколомини. Неаполь

В Неаполе у нас было меньше двух дней, поэтому приходилось делать жесткий отбор, например пришлось пожертвовать катакомбами в пользу музея Кападимонте. Церкви целиком мы осмотреть не успевали, снимали только то, что особенно понравилось. В церкви Св. Анны нашим фаворитом оказалась капелла Пикколомини - шедевр эпохи Возрождения.



Read more...Collapse )

Previous 50

November 2017

S M T W T F S
   1234
567891011
12131415161718
19202122232425
2627282930  

Tags

Page Summary

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com